万雅·维兹纳的《三位一体》：探索无条件的爱与非依恋

以数字绘画描绘人类发展的各阶段

作品的主要焦点在于通过描绘人类发展的各个阶段，展现精神和情感身体的成长。它涉及到一个人对性别、社会、父母、政治预设条件，包括自我设定条件的挑战。作品的主要思想是展示不断学习发展，以提高一个人对环境的认知，心灵和思想的连接，以克服由绝对观点价值设定造成的停滞，这种设定随着时间的推移会产生重复。

《三位一体》的基础草图是铅笔绘画，然后在"Photoshop"中使用"Wacom"图形平板进一步开发。完成的艺术作品是通过使用常规的画笔、滤镜、图层样式和效果，以及风格化的变化来完成的。制作过程是实验性的、渐进的绘画，没有明确的动机。

这幅数字艺术作品的尺寸为720毫米 x 720毫米/72 dpi。作品的关键词包括：三位一体、幻想艺术、数字艺术、人性、艺术核心、万雅·维兹纳。

作品以从下到上的线性方式排列。向公众展示的信息有三点：1. 认识到社会的负面方面 2. 承认他们自己的祖先遗产 3. 通过向未知的扩展，增长并在宇宙中承担自己的责任。

这个项目始于2015年5月，结束于2015年8月。设计在萨格勒布完成，并于2017年8月在Psychedelic Dream Temple画廊展出。

人类社会在过去设定了价值观，以明确男性和女性在社会中的角色。这些角色最初是由实用性通过秩序设定的。艺术家试图传达的信息是，虽然这种方法在过去可能是实用的，但它可能会在人类的思想中造成分裂。人类压抑了他们的男性或女性部分，限制了他们达到思想全能的可能性。

挑战是在保持图像的技术部分和结构有意义的同时进行即兴创作，而不知道结果。这种实验性的创作在精神上是密集的，也是耗时的。艺术家通过在抽象和理性之间切换来克服这个障碍。

《三位一体》关注的是人类：其生物、情感和精神的转变。通过其精神和情感的过程，他研究了对社会、父母和环境的关系。接受社会的负面和正面方面，这为发展到更广阔的视角创造了基础。艺术家呼吁向整合所有人的方向努力，而不是向分离和忽视的方向努力。

《三位一体》的版权归万雅·维兹纳所有，2015年。这个设计在2021年的A'图形、插图和视觉传达设计奖中获得了铜奖。铜A'设计奖是授予那些展现出卓越和创新精神的设计，它们体现了艺术、科学、设计和技术的最佳实践，展示了强大的技术和创造性技能，并有助于提高生活质量，使世界变得更美好。