设计师Seulah Choi在新泽西学习平面设计时,深受现代主义先驱Piet Zwart的影响。Zwart的作品独特,充分展现了他的个人风格。他的作品主要使用三原色,并且在作品中使用线性形状和构图,这对于Seulah Choi来说非常吸引人,因为Zwart既是平面设计师,也是建筑师。受此启发,Seulah Choi认为解读Zwart的作品并为其创造一个身份将会非常有趣。
Typotect是一个致力于展示Piet Zwart作品的现代博物馆。博物馆的名称是“Typography”和“Architect”的混合词,这是因为Zwart的设计生涯。他在作品中使用了三原色、线和平面形状。通过重新诠释他的作品,设计了Typotect博物馆的标识。现代主义设计师至今仍在给许多设计师提供灵感,Seulah Choi认为重新诠释他的作品可以给更多人带来灵感。
Typotect的设计主要基于印刷品牌识别设计。它可以打印在纸上(例如名片和票据),或者打印在贴纸上,以便可以装饰在墙上。这些印刷品的尺寸可以根据需要进行调整。例如,海报的尺寸为594毫米x841毫米,但可以按照相同的比例进行更改。名片的基本尺寸为50毫米x70毫米。
Typotect的主要特点是使用三原色,线性形状,并在空间中进行构图。在每个品牌应用的顶部都有一条细线,这条线通常与红色一起使用。另外,基于颜色的痛苦形状最好使用蓝色和黄色,因为它们比红色更不显眼。在标志中必须使用三种主要颜色的平面形状、重塑的正方形和线。
Typotect的设计项目始于2016年在新泽西,于2020年3月完成。之所以花费如此长的时间,是因为Seulah Choi希望不断地发展和更新它,以使其保持在潮流之中。Typotect的最新版本在2019年亚洲设计奖中获得了银奖。
在设计Typotect的过程中,Seulah Choi努力去纽约市的所有现代博物馆。这给了她一个想法,为什么人们喜欢现代艺术,什么让人们对它感兴趣。此外,她还通过谷歌和书籍对Piet Zwart进行了研究。虽然他是著名的设计师,很容易找到他的作品,但要了解他的个人见解和想法却很困难。阅读关于他的设计作品的书籍和一些说明,帮助她找到并创造了Typotect博物馆的身份。总的来说,她找到了他作品中的主要特征,并为新型现代博物馆品牌重新诠释了他的作品。
在找出他的作品特点和重新诠释之后,如何使这个品牌识别不仅看起来和感觉像他的原始作品和职业生涯,而且还像新的现代设计博物馆,这是一个挑战。Seulah Choi试图使其简单化,并保持使用线性形状来展示他的工作身份。
Typotect是一个博物馆品牌体验设计。设计师Seulah Choi从现代视角重新诠释了现代主义先驱Piet Zwart的作品。通过分析Piet Zwart的作品,她发现了他作品中的三个特征。线性形状、三原色和在作品中创造空间是他们。利用这些风格,她为Piet Zwart的现代博物馆设计了新的概念和身份。
Typotect在2020年的A' Graphics, Illustration and Visual Communication Design Award中获得了铜奖。这个奖项是对出色的和创新的设计的认可,这些设计体现了经验和创造力。这些设计被赞誉为融合了艺术、科学、设计和技术的最佳实践,展示了强大的技术和创造性技能,并有助于提高生活质量,使世界变得更好。
项目设计师: Seulah Choi
图片致谢: Seulah Choi
项目团队成员: Seulah Choi
项目名称: Typotect
项目客户: Seulah Choi