“自由之气”：艺术与疗愈的金属雕塑新生

融合历史与科技，赋予城市空间疗愈与自由

“自由之气”由黄郁榕设计，灵感源自考古现场常见的半埋旧瓶，象征“发现与探索”的精神。作品上部采用医用级316不锈钢，镜面反射环境，呈现永恒与科技感；下部则以古铜材质埋入地下，诠释土地的历史厚度。材质的强烈对比，让雕塑自身成为讲述城市过往与未来的载体。

这件雕塑不仅是视觉艺术，更以“可见之风”赋予城市空间新的生命力。作品坐落于曾为工业重镇的宇部市，通过艺术介入，唤起城市的轻盈与自由。随着日本与台湾在半导体领域的合作深化，雕塑也象征着创新融合，为日常生活带来自由与无限可能。

在工艺实现上，雕塑结合了数字钣金成型与传统青铜铸造。316不锈钢部分采用数字化工艺，无需定制模具，实现高精度与独特造型；青铜部分则延续千年铸造传统。新旧工艺的融合，展现了技术与手工的和谐美学，赋予作品独特的历史与现代双重属性。

“自由之气”鼓励观众触摸、靠近、互动，让身体感受如空气般的轻盈与自由，进而实现精神上的疗愈。医学研究证实，情绪影响健康，积极心态有助于幸福。作品以艺术激发观者的愉悦与放松，促使人们在城市中获得片刻的宁静与自由。

在设计挑战上，黄郁榕力求有机曲线与饱满气泡的自然呈现，既要结构稳固，又要视觉轻盈，避免金属材质带来的压迫感。最终，雕塑实现了重金属的“轻盈化”，静中有动，令无形之风变得可见，成为城市空间中疗愈与美学的典范。

“自由之气”于2024年在台湾启动创作，2025年于日本宇部市现代雕塑双年展展出，并荣获A'设计大奖银奖。该奖项表彰在艺术与创新领域表现卓越的作品，肯定其技术实力与艺术感染力。雕塑不仅美化空间，更以疗愈之力，唤醒人们对自由与幸福的追求。