海洋之光：高雄市政府的创新展示

以爱河为舞台，讲述台湾百年历史

在这个项目中，设计团队通过船舶的形象和感人的表演，连接了高雄与海洋、船舶和人民的关系。在这个项目中，地方戏剧、台湾摇滚、客家、豫剧、原住民古歌、阿哥哥、台湾戏曲、音乐剧、传统功夫、流行舞蹈等内容一应俱全。音乐方面，团队采用了音乐剧的方式，将同一旋律进行变奏并融入到表演形式中，反复播放以打动观众。

设计团队利用投影技术将舞台变成一艘船，创造了台湾最大的表演艺术规模，并将其与高雄传统戏剧相结合。在剧中，“船”指的是伟大历史的载体，寓意着始终向前的理念。另一方面，“爱”指的是表演的温度和对下一代的期待。在这部剧中，表演团队以详细而精致的方式呈现了高雄的过去、现在和未来。

20套30000流明和70000套20000流明的投影设备与400盏炫目的灯光相连，呈现了381米的视觉图像，创造了台湾最大的表演艺术规模。当观众在场地内，L形的巨大舞台环绕着他们，背后的树木随着剧情的进展也改变了灯光，他们正在享受一次全方位的沉浸式体验。

设计团队将台湾灯会的主灯变成了一部通过虚拟投影技术制作的剧。《船爱》的故事讲述了这片土地从400年前到现在的故事。故事中的事件都与船舶和海洋有关，而船舶和港口代表了高雄的工业、文化和历史。设计团队将岛屿和船舶的精神和情感融入到故事中，描述了高雄的发展。

这个项目是台湾首次涉及11个团体和2所学校，前后台演员超过600人。在序曲表演中，每个团体都唱出自己的部分。第一代剧团手持桨唱出第一句，第二代在唱出第二句时接过他们手中的桨，象征着《海洋之光》不仅关乎高雄的过去和未来，也代表了演员们的传承。

《海洋之光》是一部大型台湾音乐剧。它不仅关于高雄的文化和前景，也关于台湾戏曲的传承和创新。这个设计在2023年获得了A' Performing Arts, Stage, Style and Scenery Design Award的金奖。金奖A' Design Award是对杰出、出色和引领潮流的创作的赞誉，反映了设计师的天才和智慧。他们是受人尊敬的产品和明智的创意，推动了艺术、科学、设计和技术的发展，具有非凡的卓越性和显著的影响世界的特性。