开放空气：创新与艺术的交融

Ana Fatia和Sofia Silva的设计之旅

设计师Ana Fatia和Sofia Silva的设计项目“开放空气”是一个独特的企业身份设计，灵感来源于全球封锁的现实情况。他们认为，既然我们都陷入停滞和时间的波动，最好的解决方案就是创造一个每个人都能在空气中、时间中、幻想中悬浮的体验。他们通过行动重新设计了希望。

“开放空气”是一场融合了视频映射和垂直杂技舞蹈的表演的图形身份和视觉表达。这种身份和视觉图形表达唤醒了人们对抽象形状的直接感知，这些形状同时也是动态的、有机的、破坏性的、游牧的和可适应的。这是一种由不协调、异质、横向、超现实、不可阻挡的片段组成的语言，线条和构图在2D和3D的绘图之间形成沉浸式的幻觉。

设计师面临的最大挑战是如何将3D元素与视频映射的技术规格以及机器人部分（垂直舞蹈表演）相结合。这两个领域都具有充满特定和具有挑战性的技术元素的特性，在空间和时间的三维运作中，尤其是在处理不同的形式元素，如纹理、阴影和反射时。所有这些元素的组合都需要非常精确。

设计师希望通过艺术的不同形式和合作来寻找希望。他们关注的希望是关于广阔的视角和具体的可能性，这些可能性邀请或要求我们采取行动。这不仅仅是一个过渡，而是一个基于我们的道德意识和对人类运动交互的理解的过渡，这是迫切需要的。这种过渡是基于我们对城市的转变和我们之间的分享所产生的启示，这些启示代表了我们的灵感、我们的代表以及我们的反对。

“开放空气”是视频映射与垂直杂技舞蹈表演结合的图形身份和视觉表达。这个概念探索了有机运动的多样性和自由，以及抽象和超现实表面的统一塑性，这些表面几乎对眼睛不可见，就像在显微镜下观察的原子或微粒一样。这是一个抽象状态和物理状态之间的对话。

这个设计项目在2021年2月在里斯本开始，于8月结束，并于9月在埃斯特雷莫兹向公众展示。这个设计在2022年赢得了A'图形、插图和视觉传达设计奖的铜奖，这个奖项是为了表彰那些具有卓越创新和创造力的设计，他们在艺术、科学、设计和技术方面都展现出了最佳实践，展现了强大的技术和创造性技能，并为提高生活质量做出了贡献，使世界变得更美好。