“缪斯”：探索音乐感知的实验设计项目

设计师Michelle Poon的创新之作

“缪斯”的灵感来源于希腊神话，它是艺术和音乐的希腊女神。虽然它们被视为一个整体，但实际上有九个，每个都有自己独特的方式。这与感知的概念有共鸣，因为感知在某种程度上可以被普遍理解，但在我们每个人之间仍然是独特的。

“缪斯”是一个独特的设计项目，它通过三个装置体验，两个感官和一个逻辑，研究人类对音乐的感知。人们被鼓励与装置互动，用自己的感知去探索音乐的视觉表现。我们试图理解人们在这里是如何理解音乐的。

这个设计项目使用了热活性布料、亚克力瓷砖和Antalis Skin纸进行制作。展览预计在香港艺术博物馆的4号画廊进行，包括三个装置，其中两个圆柱形展览（感官和色调）的尺寸为2米 x 2米 x 3米，第三个互动展览（桌子）有三张桌子。此外，还有一套印刷材料，如海报、小册子、印刷和数字票，这些都与展览品牌保持一致。

我们通过身体的感觉和逻辑思维来感知一个对象，这使得感觉有意义。然而，感知音乐的渠道不仅限于我们的耳朵，还包括我们的眼睛，我们看到的表演，我们的手和我们的身体，我们感觉到的低音节拍和频率。这些从感官收集的信息被发送到我们的大脑，构建意义，感知帮助我们理解收集到的信息。

这个设计项目的研究阶段从2019年9月开始，到2020年1月结束，执行阶段从2020年1月开始，到2020年6月结束。在研究阶段，设计师阅读了大量的资料，并进行了音乐实验，以了解人类对音乐的感知。然而，由于新冠病毒的影响，设计师无法提供一个包围参与者的广泛表演，这使得感知空间性比在真实表演下更不具体，参与者只能依靠他们的想象力来听他们的耳机。

此设计项目获得了2021年A'设计奖的金奖，这是对设计师的杰出创新和智慧的认可。它们是被尊敬的产品和明智的想法，推动了艺术、科学、设计和技术的发展，体现了非凡的卓越，并对世界产生了重大影响。